Fleur de pierre de Nikola Borota et les inscriptions sur les stećci: plans sémantique et poétique

Résumé

Les thèmes de l'art dans la pierre et de la symbolique de la pierre elle-même sont actualisés dans les sphères de la poésie, des beaux-arts et de la musique artistique en RFS de Yougoslavie dans la deuxième moitié du XXe siècle, d'une part probablement sous l'influence d’un intérêt accru pour ces thèmes en l’URSS immédiatement avant et dans la période après la Deuxième Guerre mondiale, et d'autre part, comme résultat d'une fascination scientifique et artistique par les monuments funéraires médiévaux, les stećci (principalement de l'espace de la Bosnie et Herzégovine). Les thèmes généraux de la pierre, avec la symbolique  de la vie éternelle et de la vertu, de la résistance à la  fugacité et à l'oubli, du surpassement de la mort, ont aussi laissé des traces dans les œuvres de la musique populaire de cette époque (premiers représentants yougoslaves du genre de world music).

La ballade „Fleur de pierre“ d’un compositeur et d’un producteur de Sarajevo, Nikola Borota, est fondée sur des modèles musicaux folkloriques sudslaves et sur les principes d’arrangement et de production du groupe art rock britannique Procol Harum. Cette composition dans ses composantes structurelles: la métrique musicale, la mélodique, la versification des vers, la rythmique, le traitement du texte, la distribution des accents, la forme musicale et le mode d'interprétation, contient certaines spécificités qui justifient la mise en rapport d’une telle structure musicale et de sa poétique avec la sémantique et la poétique des inscriptions textuelles sur les stećci. L’analyse des composantes musico-structurelles de la composition justifie l’impression auditive et la sensation, proche de la sensation lors de la contemplation et de la lecture des inscriptions sur ces monuments de pierre.