Muzealizacija bez muzeologije: nacionalni muzeji i izložbe mode između istorije, teorije i prakse
DOI:
https://doi.org/10.21301/eap.v10i4.7Ključne reči:
moda, muzej, muzeologija, identifikacija, publikaApstrakt
Studije teorije i istorije mode, do skora svrstavane u studije kulture, roda, komunikologije, istorije umetnosti i antropologije, na akademskoj mapi XXI veka afirmišu se kao zasebne discipline. Objedinjujući pomenute kontekste, afirmacija studija mode najdominantnija je u okviru muzeologije mode, kako upravo muzeologija mode odnosno fashion museology postaje jedna od vodećih tendencija u okviru savremenih muzeoloških praksi. Ovaj rad modu posmatra kao svojevrstan sistem, kodiran sociokulturnim kodovima, te razlog sve prisutnijim izložbama mode kako na internacionalnoj, tako i na nacionalnoj muzejskoj sceni nalazi u kodovima mode koji se kreću između estetskog i komercijalnog. Afirmišući modu kao umetnost s jedne strane, te povećavajući profitabilnost institucije s druge strane, izložba mode omogućava muzeju da bude „u modi“, odnosno u toku sa savremenijim i liberalnijim izlagačkim konceptima. Uprkos činjenici da u tekućoj godini u nacionalnim muzejima dolazi do velikog broja modnih izložbi, moda je još uvek bez svoje muzeologije, odnosno naučne teorije koja bi je objasnila kao muzejski fenomen. Izložbeni eksponati tumače se istorijski, pri čemu se objašnjava njihova utilitarna i estetska vrednost, dok se na pitanje zašto se moda izlaže kao vid umetnosti ili kulturne produkcije konzumentu izložbe – posetiocu – ne daje odgovor. Analizirajući istorijske događaje koji su uslovili muzejsko izlaganje mode, te različite koncepte njenog izlaganja, autor teksta nastoji da kroz jukstapoziciju internacionalnih i nacionalnih izložbi uoči uzroke nedostatka muzeologije mode, te otvori pitanje njene afirmacije u okviru akademske i muzejske javnosti Srbije.
##plugins.generic.usageStats.downloads##
Reference
Breward, Christopher. 2003. Fashion. Oxford, New York: Oxford University Press.
Clark, Judith. 2008. Looking at Looking at Dress. London: Barbican Gallery.
Clark, Judith and Valerie Steele. 2015. The Fashion Flock. Bal Harbour Magazine, Spring issue.
Davies-Strodder, Cassie. 2015. “Shoes: A Very Fashionable Fetish”. In Shoes: Pleasure & Pain, ed. Helen Persson, 46-55. London: V&A Publishing.
Dožić, Ljiljana. 2010. Svet poslovnog reklamiranja između dva svetska rata kroz odabranu arhivsku građu. Novi Sad: Arhiv Vojvodine.
Đusti, Nikoleta, Adele Macola, Đovani Mateuči. 2010. Rene Gruo i moda: svetlost gradova. Beograd: Hesperia Educational.
Entwistle, Joanne. 2011. “The Dressed Body”. In The Fashion Reader, ed. Linda Welters and Abby Lillethun, 138-149. New York: Berg.
McCracken, Grant. 2011. “The Fashion System”. In The Fashion Reader, ed. Linda Welters and Abby Lillethun, 135-137. New York: Berg.
Menković, Mirjana. 2008. Istorija odevanja i mode: predlog knjiga za prevod na srpski jezik. Muzeji 1:173-185.
Riegels Melchior, Marie. 2014. “Understanding fashion and dress museology”. In Fashion and Museums: Theory and Practice, ed. Marie Riegels Melchior and Birgitta Svensson, 1-18. London, New York: Bloomsbury Academic.
Taylor, Lou. 2002. The Study of Dress History. Manchester: Manchester University Press.
Wilcox, Claire. 2013. V&A Gallery of Fashion. London: V&A Publishing.
##submission.downloads##
Objavljeno
Kako citirati
Broj časopisa
Sekcija
Licenca

Ovaj rad je pod Creative Commons Autorstvo-Deli pod istim uslovima 4.0 Internacionalna licenca.


